viernes, 25 de mayo de 2007
AYO - JOYFULL
Su nombre, en idioma Yuruba, significa alegría, y nació en Colonia (Alemania), de padre nigeriano, que ocasionalmente trabajaba de DJ, y una madre gitana, en septiembre del 80’.
Se cataloga a sí misma como una nómada “Yo soy definitivamente bohemia de naturaleza, prefiero un estilo de vida nómada. No teniendo una casa? Eso es libertad”.
Digamos que nos invita a disfrutar más del mundo de la música que de la música del mundo, con una voz de cantante de jazz, que de paso es la protagonista total de la producción completa, nos lleva por ritmos salpicados de reggae, jazz, y llenos de letras que reflejan la vida (un poquillo complicada) de ésta chica, pero que forman un conjunto homogéneo en el que no escucharán picos contrastantes.
El single de lanzamiento, Down on my knees, para mí una de las mejores piezas, creo que es la que mejor refleja la esencia de Ayo.
Un disco relajado, que para escucharlo no hay mejor que ponerse cómodo y estar en buena compañía.
http://ayomusic.artistes.universalmusic.fr/
THE DECEMBERISTS - THE CRANE WIFE
Son un quinteto proveniente de Portland, y básicamente hacen indie-pop, aunque la inserción de instrumentos bien tradicionales como, violines, acordeón y harmónicas, les dá un toque de folk americano que no se compara con nada.
The Crane Wife, es el nombre de una leyenda japonesa milenaria que ha sido traducida a muchos idiomas y forma parte del folkore de ese país.
Su vocalista y líder, Colin Meloy siempre tuvo una fijación con esa historia, y la plasma por fin en ésta producción.
Las letras, llenas de fantasía, capitanes de mar, legionarios, asesinos tristes y buscadores de todas clases, no son más que una reinterpretación de la historia original de The Crane Wife, y con esto logra un salto de la historia folk a un rico y complejo paisaje musical.
Un producto bien interesante, que cuenta con la producción de Chris Walla (guitarrista/productor de Death Cab for Cutie) and Tucker Martine (Laura Veirs).
Recomendado!!!!!
viernes, 18 de mayo de 2007
Jehro-Taratata
Yo esto segura de que luego que lo escuchen , no van a sacarse la melodía de la cabeza....así me pasó a mi...
JEHRO - JEHRO (RECALL)
Yo lo descubrí viendo videos del festival francés Taratatá (que recomiendo le echen un ojito porque es excelente).
Jehro nació en Marsella, pero a los 20 años se fue a vivir a Londres (de ahí que su pronunciación en ingles es tan limpia). Pasó allí un tiempo y luego se instaló en Paris, donde actualmente reside.
Su estilo es una mezcla de reggae, ritmos caribeños, folk y latin music. Inclusive hay temas en los que canta en un perfecto español. Una voz bien canalizada, donde no hay picos antagónicos, por el contrario, mantiene una línea bastante uniforme, pero todo aderezado con una compañía de guitarra y percusión que servirían de fondo para cualquier paisaje playero de los que estamos acostumbrados los latinos.
Encantador, relajante, fresco, un disco sabrosito de escuchar y fácilmente digerible de pies a cabeza. Recomendado 100%.
Jehro nació en Marsella, pero a los 20 años se fue a vivir a Londres (de ahí que su pronunciación en ingles es tan limpia). Pasó allí un tiempo y luego se instaló en Paris, donde actualmente reside.
Su estilo es una mezcla de reggae, ritmos caribeños, folk y latin music. Inclusive hay temas en los que canta en un perfecto español. Una voz bien canalizada, donde no hay picos antagónicos, por el contrario, mantiene una línea bastante uniforme, pero todo aderezado con una compañía de guitarra y percusión que servirían de fondo para cualquier paisaje playero de los que estamos acostumbrados los latinos.
Encantador, relajante, fresco, un disco sabrosito de escuchar y fácilmente digerible de pies a cabeza. Recomendado 100%.
THE REMINDER - FEIST (CHERRY TREE)
En realidad se llama Leslie Feist, y nació en Canadá en el año 76’.
Se inició como vocalista de una banda llamada Placebo (pero no la inglesa super conocida), la cual ganó un concurso de bandas locales y como premio aperturó una de las presentaciones de Ramones. He aquí el comienzo.
En el año 2004 grabó Let It Die, disco con el cual ganó dos premios Juno Awards, digamos que son el equivalente canadiense a los Grammys.
The Reminder es su tercera producción, se mantiene bajo una línea de indie, a veces baladas, a veces tiende más a dance music, pero siempre dentro de un marco de melodías pegajosas, un poco melancólicas, pero bastante frescas, tanto que se puede escuchar una y otra vez y no agotar los oídos.
Una voz con bastante potencia que puede al mismo tiempo ser tan sutil como una pluma, acompañada de elementos tradicionales (guitarras, teclados, bajo, batería) muy bien ejecutados y que conforman un conjunto bastante armónico. Letras frescas, una grabación muy bien ambientada. De verdad hay que tenerlo.
Se inició como vocalista de una banda llamada Placebo (pero no la inglesa super conocida), la cual ganó un concurso de bandas locales y como premio aperturó una de las presentaciones de Ramones. He aquí el comienzo.
En el año 2004 grabó Let It Die, disco con el cual ganó dos premios Juno Awards, digamos que son el equivalente canadiense a los Grammys.
The Reminder es su tercera producción, se mantiene bajo una línea de indie, a veces baladas, a veces tiende más a dance music, pero siempre dentro de un marco de melodías pegajosas, un poco melancólicas, pero bastante frescas, tanto que se puede escuchar una y otra vez y no agotar los oídos.
Una voz con bastante potencia que puede al mismo tiempo ser tan sutil como una pluma, acompañada de elementos tradicionales (guitarras, teclados, bajo, batería) muy bien ejecutados y que conforman un conjunto bastante armónico. Letras frescas, una grabación muy bien ambientada. De verdad hay que tenerlo.
sábado, 12 de mayo de 2007
Joni Mitchell (Roberta Joan Anderson), nació en el año 1.943, pintora, cantante y compositora, de origen canadiense. Comenzó desarrollándose en el Folk, pero luego, para la década de los 70 se adentró en el Pop y el Jazz, logrando estar considerada entre las mejores artistas de finales del siglo XX.
Con una voz bastante particular, la cual atribuye a su adicción al cigarrillo, logra escalas nada fáciles de alcanzar para cualquier cantante. Sus letras bastante intensas y melodías bien azúcaradas no podían estar mejor acompañadas.
En éste disco tributo aparecen artistas de la talla de Bjork, Elvis Costello , Caetano Veloso, KD Lang, Prince, Annie Lennox, Sufjan Stevens, entre otros, logrando versiones de la misma altura que cada uno de ellos para una muy buena selección de temas de Joni Mitchell.
En éste disco tributo aparecen artistas de la talla de Bjork, Elvis Costello , Caetano Veloso, KD Lang, Prince, Annie Lennox, Sufjan Stevens, entre otros, logrando versiones de la misma altura que cada uno de ellos para una muy buena selección de temas de Joni Mitchell.
Valió la pena esperar cuatro años…Travis no podía hacer menos..Del rock al pop, es un paseo lleno de matices característicos de ésta banda escocesa conformada por Fran Healy (voz, guitarra, piano), Dougie Payne (bajo, voz) Andy Dunlop (guitarra) y Neil Primrose (batería).
Adicional, para completar éste paquetote, colabora en la producción Nigel Godrich (Radiohead, Beck, Paul McCartney). Qué más podíamos pedir???
La línea del disco se mantiene meláncolica, pero eventualmente surgen temas como Selfish Jean, Eyes wide Open, Big Chair, que levantan un poco, pero solo un poco.
La tapa del frasco, y single de lanzamiento es Closer, con un intro de guitarra bien intenso, se desarrolla una melodía imposible de sacar de la cabeza. My eyes, dedicada al hijo de Healy, una letra hermosa acompañada de unos acordes bien alegres, entre las mejores.
Con una grabación muy limpia, considero éste uno de los discos mejores logrados en lo que vá de año.
http://www.travisonline.com/
jueves, 10 de mayo de 2007
viernes, 4 de mayo de 2007
A BROKEDOWN MELODY (SOUNDTRACK) - VARIOS ARTISTAS
Jack Johnson, era uno de los mejores surfistas juveniles en su país de origen, Hawaii. Debido a un accidente a los 17 años de edad, tuvo que dejar a un lado su tabla de surf y tomarse un descanso. Para entretenerse, tomó una guitarra y comenzó a componer canciones.No se desligó completamente del mundo del Surf, al terminar sus estudios en California, se aventuró a grabar una película (Thicker than water) y él miso hizo su soundtrack, el resto de la historia, ya todos la sabemos.
Ahora nos presenta su tercera película, A Brokedown Melody, de la cual nace èsta placa, explorando imágenes colmadas de playa, sol y mucho surf, nos lleva de la mano junto a melodías relajantes y despreocupadas, ejecutadas por guitarras ligeras, teclados playeros y una percusión bien sutil y refrescante.
Culver City Dub Collective, Kings of Convenience, Feist, Matt Costa, Koop y Eddie Vedder entre otros, éste disco es el compañero ideal para un fin de semana relajante junto a las olas del mar.
CALAMARO QUERIDO! CANTANDO AL SALMON - VARIOS ARTISTAS (SONY INTERNATIONAL)
De más está mencionar la trayectoria y el calibre de Andrés Calamaro, a quién me atrevo a catalogar como uno de los grandes prodigios de la música latinoamericana de nuestros tiempos.
Un merecido y muy bien hecho tributo es lo que encontramos en éste álbum doble, en donde cada tema nos demuestra la versatilidad y calidad de éste músico.
Interpretaciones y arreglos de artistas-amigos-cómplices-admiradores de Calamaro, entre los que encontramos a Vicentico, Fito Páez, Julieta Venegas, Pericos, Muchachito Bombo Infierno, Kevin Johansen, Joaquin Sabina, Leon Gieco, Niña Pastori, Fabulosos Cadillacs, Bahiano, Ivan Noble, Pedro Aznar, Los Autenticos Decadentes, Arbol, Javier Calamaro, Los Tipitos, El Canto del Loco, y muchos otros del mismo nivel, convierten a ésta producción en un ejemplar digno de colección.
Los arreglos son perfectos, la grabación es impecable, y el arte gráfico del disco es toda una obra maestra. La verdad, tenía mucho tiempo que no escuchaba un tributo tan sentido y de tanta altura.
Un merecido y muy bien hecho tributo es lo que encontramos en éste álbum doble, en donde cada tema nos demuestra la versatilidad y calidad de éste músico.
Interpretaciones y arreglos de artistas-amigos-cómplices-admiradores de Calamaro, entre los que encontramos a Vicentico, Fito Páez, Julieta Venegas, Pericos, Muchachito Bombo Infierno, Kevin Johansen, Joaquin Sabina, Leon Gieco, Niña Pastori, Fabulosos Cadillacs, Bahiano, Ivan Noble, Pedro Aznar, Los Autenticos Decadentes, Arbol, Javier Calamaro, Los Tipitos, El Canto del Loco, y muchos otros del mismo nivel, convierten a ésta producción en un ejemplar digno de colección.
Los arreglos son perfectos, la grabación es impecable, y el arte gráfico del disco es toda una obra maestra. La verdad, tenía mucho tiempo que no escuchaba un tributo tan sentido y de tanta altura.
Bravo Calamaro!!!!
DUBTRONIC SCIENCE - JBOOGIE (OM RECORDS)
Antes de escuchar éste disco, yo creía que no me gustaba el Hip Hop…pero escuchar Hip Hop con una cama electrónica y la intervención de elementos delicados y precisos como flautas, cítara, saxofón, trompetas, percusión y voces que van de lo irreverente a lo sutil, mezclados por las manos de un experimentado Dj, cambia totalmente el concepto que podría tener de éste género musical.
Proveniente de San Francisco, California, J Boogie, se mantiene como el elemento indispensable para prender cualquier concentración de necesidad de electrobeats bien disparados. Todo un maestro para combinar Dub, Hip Hop, Soul, Dancehall, Afrobeats y House.
Participan Tony Moses, Goapele, Gina Rene, People under The Stairs, Omega, Bamuthi, y otros.
Proveniente de San Francisco, California, J Boogie, se mantiene como el elemento indispensable para prender cualquier concentración de necesidad de electrobeats bien disparados. Todo un maestro para combinar Dub, Hip Hop, Soul, Dancehall, Afrobeats y House.
Participan Tony Moses, Goapele, Gina Rene, People under The Stairs, Omega, Bamuthi, y otros.
LITTLE MISS SUNSHINE (SOUNDTRACK) - VARIOS ARTISTAS, DEVOTCHKA Y MICHAEL DANNA
Bueno, no podemos dejarnos llevar por lo que el término “Varios Artistas” siempre nos sugiere, una mezcla de sonidos y estilos que mantienen su individualidad, por el contrario, ésta es una de las mejores muestras de trabajo en equipo y producto homogéneo que conozco.
En su mayoría los temas son ejecutados por la Banda norteamericana Devotchka, quienes hacen uso de instrumentos clásicos mezclados con ritmos folk mexicanos, griegos, italianos y hasta mariachi, con un poco de punk americano. Participan también Sufjan Stevens, Tony Tisdale y Rick James.
Para quienes ya vieron la película, notaran que el orden de los temas está perfectamente acomodado con respecto al desarrollo de la historia, ni un segundo más ni uno menos.
En su mayoría los temas son ejecutados por la Banda norteamericana Devotchka, quienes hacen uso de instrumentos clásicos mezclados con ritmos folk mexicanos, griegos, italianos y hasta mariachi, con un poco de punk americano. Participan también Sufjan Stevens, Tony Tisdale y Rick James.
Para quienes ya vieron la película, notaran que el orden de los temas está perfectamente acomodado con respecto al desarrollo de la historia, ni un segundo más ni uno menos.
Dosis perfectas de melancolía, cuerdas que nos llevan de extremo a extremo de sensaciones, percusión que nos levanta abruptamente, y voces sutiles y melodiosas son algunos de los ingredientes de éste delicioso platillo.
Y para quienes no la han visto…. que están esperando??????
Excelente película, excelente banda sonora…todo un clásico!!!!!!!
Excelente película, excelente banda sonora…todo un clásico!!!!!!!
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